【N&A Art SITE】ジェイ・ヨン『思考と行為の現象学』開催決定（10/15 – 11/8）

2025年9月29日

N&A Art SITEでは、2025年10月15日（水）から11月8日（金）まで、ジェイ・ヨン(J Young, 鄭載榮)の個展『思考と行為の現象学』を開催いたします。 ■開催概要 展覧会名：ジェイ・ヨン『思考と行為の現象学』 会期：2025年10月15日（水） - 11月8日（金） 12:00-17:00　(日)(月)休 会場：N&A Art SITE（東京都目黒区上目黒1-11-6 / 東急東横線中目黒駅より徒歩5分） 主催：ジェイ・ヨン「思考と行為の現象学」展実行委員会 共催：エヌ・アンド・エー株式会社、アートジーン合同会社 アドバイザー：沓名美和 ジェイ・ヨンは1990年、韓国の新世代美術活動の先駆者と評されるグループ「黄金のりんご（황금사과, Golden Apple）」を共同創設し、石や木の枝などの自然素材を用いながら、実験的かつ体験的な手法を通じて数多くの作品を生み出してきました。その表現方法は、絵画やドローイング、版画作品、インスタレーションなど、多岐にわたります。 日本での個展の開催がおよそ18年ぶりとなる本展では、絵画作品、彫刻作品をはじめ、代表的な連作の《Like–150mm》や《Moment》など近年の新作を中心に展示いたします。 ※出展作品のうち一部は会場のみでの申込にて販売しております。メール等での申込は承っておりません。 ※プライスリストは会場のみでのご確認をお願いいたします。 ■展覧会に寄せて ジェイ・ヨンの本質的課題は、ミニマリズムの限界を超えることではないかと思われる。欧米近代が行き着いたミニマリズムは、実際には袋小路でもあるだろう。ミニマリズムの限界を超えなければ、未来の視覚芸術は発展できない。しかしそれは、もう一度多様性の海と渡り合うことでもある。ではそのときに指針となる羅針盤は何か。それがジェイの探究の本質ではないのだろうか。表現は彼の思考による選択と統御、実験と確信の結果である。それは彼の生き様なのである。 南條史生 ■ジェイ・ヨン｜J Young（鄭載榮） 1965年、韓国/慶尚北道 / 醴泉生まれ。釜山在住。 韓国の新世代美術運動を牽引したグループ「黄金のりんご（황금사과, Golden Apple）」の共同創設者。 1994年以降、韓国国内外で毎年2・3回の個展を開催、アメリカやヨーロッパのアートフェアにも参加。自然素材を取り入れた作品や、東洋哲学を込めたパフォーマンスで注目を集めている。 【展示についてのお問い合わせ】 N&A Art SITE（エヌ・アンド・エー株式会社） artsite@nanjo.com　03-6261-6098 1.《Moment》2023　Mixed media on panel　40.0×53.5 cm 2.《Like-150mm》2025　Mixed media on canvas　90.9×65.1 cm 3.《Moment》2022　Bronze　38.0×18.0×10.0 cm

弘前れんが倉庫美術館　開館5周年記念「杉戸洋展」

2025年9月25日

弘前れんが倉庫美術館 開館5周年記念 「杉戸洋展」 2025年12月5日（金）ー 2026年5月17日（日） 現代の日本を代表する画家の一人である杉戸洋（1970年生まれ）は、1990年代から国内外での作品発表を続けてきました。作品に登場するのは、小さな家や船、果物、木々や雨粒といった、私たちの生きる世界の中の身近なものや自然です。こうしたモチーフが、線や幾何学的な図形とともに繊細かつリズミカルに構成され、みずみずしい色彩で描き出されます。 本展では、1990年代から最新作までの絵画を中心に、杉戸の作品を紹介します。加えて、当館のビジュアル・アイデンティティを手がけたグラフィックデザイナーの服部一成とのコラボレーションによって生まれる、煉瓦造りの建築と、杉戸作品が共鳴する空間をお楽しみください。 コラボレーター：服部一成 ※展覧会の詳細やイベントの詳細については後日発表します 展覧会詳細　hirosaki-moca.jp/exhibitions/sugito-hiroshi/ Image ■杉戸洋   制作中のアトリエ    作家撮影

十和田市現代美術館　「国松希根太 　連鎖する息吹」

2025年9月25日

■「国松希根太　連鎖する息吹」 2025年12月13日（土）− 2026年5月10日（日） 十和田市現代美術館にて、北海道を拠点とする彫刻家 国松希根太（くにまつ・きねた）の美術館での初の個展を開催します。国松は00年代初頭より、北海道中南部の白老の内陸に位置する飛生（トビウ）の旧小学校を改造した「飛生アートコミュニティー」を拠点に活動してきました。北の大地で長い年月を経て独自のフォルムを形成した木々と出会い制作、近年はとりわけ地平線や水平線、山脈、洞窟などの風景の中に存在する輪郭（境界）を題材に彫刻や絵画、インスタレーションなどを発表しています。木の表面や内部に鑿（のみ）や火を入れたり、鉱物や雪など大地の素材に向き合い生まれる作品は、国松と自然との一期一会のコミュニケーションといえるでしょう。本展では、代表作に加え、国松が自然と出会い生まれた新作とともに多岐にわたる活動も紹介いたします。国松をめぐって連鎖しつづける創造の息吹を感じていただければ幸いです。 ■展覧会詳細 https://towadaartcenter.com/exhibitions/kunimatsu_kineta/ Images ■青森県十和田市奥入瀬のブナ　撮影：小山田邦哉 ■国松希根太　撮影:笹島康仁 ■《GLACIER MOUNTAIN》 2024 年17.5×60×29cm 木（イチイ）に胡粉と土 　撮影:国松希根太 ■《WORMHOLE》 2025 年 約 390×120×100cm 木(ミズナラ) 2025 年　日本国際博覧会 出展作品 展示場所:コネクティングゾーン ポップアップステージ北 空の広場 　撮影:忽那光一郎

アーツ前橋「ゴースト　見えないものが見えるとき」

2025年8月25日

アーツ前橋「ゴースト　見えないものが見えるとき」２０２５年９月２０日（土）– １２月２１日（日） 南條史生が特別館長（前橋市文化芸術戦略顧問兼任）を務めるアーツ前橋にて ２０２５年９月２０日（土）– １２月２１日（日）「ゴースト 見えないものが見えるとき」を開催いたします。（展覧会監修：南條史生）国内１６組、海外４組によるアーティストの作品約100点、“ゴースト”に潜む表現の「美」をお楽しみください。 本展覧会は、現代美術を軸とした絵画、彫刻、写真、映像、インスタレーションといったさまざまな表現を、“ゴースト” というキーワードから広げた幾つかの視点で紹介し、見えるもの・見えないものが生み出す謎めいた魅力を探ろうとするものです。 亡霊（ゴースト）のように立ち上がるイメージは、過去と未来をつなぐメディアになりうるのではないでしょうか。過去の歴史に対する批判、現代という時代の見直し、そして、未来への可能性。不確かなそれらのヴィジョンは曖昧で茫洋とした姿で立ち現れながらも、我々に新しい議論と多様な気づきをもたらしてくれることでしょう。 そのような“ゴースト”に潜む表現の「美」を、作家の豊かなイマジネーションによって浮かび上がらせることで、私たちを取り巻いている世界の見方について多くの示唆が与えられることになれば幸いです。 ・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・ 「ゴースト」は、過去のものでも空想でもない。 それは、私たちの視界の外側で、今この瞬間にも確かに“存在”している、もう一つの ノイズである。「ゴースト」という概念は、現代の混沌とした世界――戦争、分断、テクノロジーの脅威、環境破壊、そして人新世における絶望感――に対し、目に見えないもの、消えた もの、取り残されたもの、あるいは現在に忍び寄る過去の気配や未来の可能性の隠喩と して捉えることができる。この展覧会は、そうした“見えない存在”に目を向け、対話を試み、再び世界の一部として迎え入れることで、私たちの新たな可能性を開く場としたい。 ── 本展ディレクター 南條史生   ■開催概要 【展覧会名】ゴースト 見えないものが見えるとき 【会 期】２０２５年 ９月 ２０日（土）～１２ 月 ２１ 日（日） 【会 場】アーツ前橋 １階ギャラリー＋地下ギャラリー 【開館時間】午前 １０ 時～午後 ６時（入場は午後 ５時 ３０ 分まで） 【休 館 日】水曜日 【主 催】アーツ前橋 【出品作家】国内１６組、海外４組による作品約１００点（予定） （五十音順）：岩根愛、丹羽良徳、ハラーイル・サルキシアン、尾花賢一＋石倉敏明、 諸星大二郎、ヒグチユウコ、平田尚也、松井冬子、新平誠洙、丸木位里・俊、竹村京、西太志、クリスチャン・ボルタンスキー、横尾忠則、諏訪敦、アピチャッポン・ウィーラセタクン＋チャイ・シリ、トニー・アウスラー、マームとジプシー、山内祥太、daisydoze 展覧会詳細▶︎ https://www.artsmaebashi.jp/?p=21837 ■Images ・「ゴースト 見えないものが見えるとき」メインヴィジュアル ・山内祥太《Being... Us?》2025 年 ・Tony Oursler. Open Obscura, 1996/2013. Installation view of Tony Oursler: Black Box, Kaohsiung Museum of Fine Arts, Kaohsiung, Taiwan, January 23–May 16, 2021. Courtesy Kaohsiung Museum of Fine Arts. ・新平誠洙《Phantom Paint #3》 2025 年　Courtesy of ARTCOURT Gallery Photo : Takeru Koroda